Foto: Nueva colección de tejido artesanal, Anna Champeney Estudio Textil, para A/W2020
¿Cómo diseñar tejidos originales para telar de bajo lizo? ¿Qué papel juega la interpretación de los gráficos textiles, la selección de hilos y colores, la creación del proyecto técnico?
Aqui Anna Champeney, docente de telar, tejedora, artesana y diseñadora profesional te explica cómo empezó con el diseño textil en telar, y las técnicas que emplea en sus trabajos.
Foto: Manta “Optic Stripe” de Anna Champeney
“Cuando empecé a tejer en telar hace más de 20 años, el reto principal era poder colocar los hilos en el telar y tejer correctamente.
Después aprendí cómo interpretar los gráficos textiles y crear proyectos técnicos sencillos.
Durante varios años seleccioné “ligamentos” (diseños) de libros de gráficos y “diseñé” foulards, cojines, y bolsos artesanales. Y estaba muy contenta. Siempre intentaba introducir cambios – rayas, experimentar con diferentes materiales y colores – pero básicamente eran diseños “clásicos”.
Pero con el tiempo me quedaba inquieta y poco satisfecha; Me cansaba del tejido artesanal “clásico” y me apetecía más elaborar tejidos más modernos, más originales.
Los tejidos que elaboraba en este tiempo, cada vez más, me parecían muy “genéricos” – más “manualidad” – más que productos de artesanía profesional. Y tenía claro, como artesana profesional, que para poder comercializar los tejidos que hacia por un precio digno, era necesario diferenciar los productos – no sólo tejerlos bien y con buena calidad de hilos.
Ya conocía las obras de tejedoras y tejedores profesionales fuera de España, admiraba mucho sus diseños. ¿Porqué se diferenciaron tanto, porque eran tan originales?
La respuesta es que en países como el Reino Unido el tejido artesanal de telar se enseña al nivel universitario. Pero no como oficio artesanal, si no como elemento clave – y muy central de la carrera universitaria de los diseñadores industriales textiles. Así que existen estudios profesionales textiles donde se fabrican muestras textiles industriales a mano, y también productos industriales – realizando los prototipos a mano. Y normalmente no se anuncian como tejedores artesanales – sino como diseñadores industriales. Hay tejedores/as artesanales que han aprendido de esta manera – y así tienen asimiladas las técnicas de diseño además de técnicas de tejer. Cada vez más me di cuenta del papel importante que jugaba el diseño original en telar.
Arriba y abajo: Foulard del tejido artesanal de telar de Anna Champeney en lana y cachemir con diseño original inspirado en un cobertor antiguo de Gales, de retales
No es fácil aprender estas técnicas, pues en España no existen cursos de diseño para tejedores artesanales (lo estoy teniendo en cuenta como posibilidad futura – así que contactes conmigo si tienes interés – ver dirección al final de este post). Con los años iba aprendiendo las técnicas poco a poco – a través de algún curso monográfico sobre el diseño de la Escola Massana, también enseñanza uno-a-uno que organizé por mi cuenta con tejedores artísticos extranjeros y diseñadores, y por libros.
En este momento no existía cursos en linea. Con lo del COVID-19, sospecho que todo esto cambiará y que será más facil encontrar formación de diseño para tejer en telar. Una buena base de conocimiento técnico es imprescindible para cualquier tejedora. No obstante, un conocimiento de técnicas de diseño y aplicación de color, te abre un mundo totalmente distinto del diseño.
Hay muchas técnicas que te ayudan a diseñar tejidos en telar que incluyen técnicas de dibujo, collage, y técnicas basadas en programas de diseño en ordenador. Y los libros sobre teoría de color para artistas son muy interesantes para el tejido en telar también. En el próximo post de textilesnaturales explicaré una técnica muy sencilla para poder apreciar mejor los colores y cómo combinarlos en un tejido.
Después de más de 20 años tejiendo en telar, el punto de partida para una nueva colección o diseño es muy diferente a la manera que formulaba los proyectos de tejido al principio. Ahora tengo la opción de comenzar cada proyecto textil comienza con un tema, una frase, una imagen, en un objeto que me inspira, o incluso en una idea. Y trabajo primero con dibujos y fotografías para explorar ideas y formas geométricas de manera “libre” antes de aplicarlos al telar. Combino diferentes ligamentos en diferentes proporciones, a través de la creación de un proyecto técnico original. Y siempre realizo muestrarios antes de crear un diseño final. Obviamente requiere tiempo y esfuerzo para aprender técnicas de diseño para aplicar a tejidos de telar. Y incluso cuando las conoces, es necesario trabajar con – y incluso disfrutar de – los límites de diferentes telares. Pero con el tiempo te das cuenta que se abre un mundo totalmente nuevo y liberador, y el tejido en telar de bajo lizo se convierta en una forma de expresión. Disfruto enormemente de este trabajo y para mi el diseño es una parte fundamental del tejido en telar artesanal”.
Próximamente Anna Champeney impartirá un seminario en linea sobre cómo ganarse la vida como tejedora artesanal profesional. Explicará el camino que ella ha seguido desde el primer curso en telar manual en 1.999, hasta convertirse en profesional en 2004, comercializar sus productos en ferias y online, y eñsenar a estudiantes a nivel internacional. Si te gusta la idea de tejer profesionalmente y quieres orientarte y ver como es la vida de una tejedora profesional “entre bastidores”, te interesará este seminario. Para poder apuntarte y estar informado/da sobre otros cursos textiles con Anna envíale un email aquí.
que gira bien). Es decir, también (me imagino) que va a ser más complicado trabajar con una madeja grande – porque pesa más – comparado con una madeja más pequeña / ligera – y por el mismo peso del hilo crea una resistencia en la devanadora, aumentando el peligro de que el ovillo no se forma bien.
